Цензорам не понравилось, что в годовщину власти на экране появилась нечисть, да еще три гроба. А вот народ и, особенно, дети были счастливы от такого ужаса.
Самым масштабным празднованием в истории СССР стало 50-летие Октября. В советской культурной парадигме юбилеи такого рода всегда были окутаны ореолом сакральности, так что к ним начинали готовиться задолго и основательно.
Праздничное убранство в честь 50-летия Октябрьской революции. 1967. Ист. фото — fotostrana.ru
Не осталось в стороне и кино: к круглой дате киностудии в едином порыве создали внушительное количество фильмов, романтизирующих образ революции: «В огне брода нет», «Баллада о комиссаре», «Железный поток», «Мятежная застава», «Начальник Чукотки», «Сильные духом» И лишь по чьему-то недосмотру в эту бочку с киномёдом умудрилась попасть ложка кинодёгтя: 27 ноября 1967 года состоялась премьера первого советского фильма, снятого в чуждом жанре хоррор. Советский народ вздрогнул и повалил в кинотеатры. Там же мертвецы оживают и гробы летают.
Ист. фото — kinopoisk.ru
В дореволюционном российском кинематографе гоголевского «Вия» экранизировали трижды. Эти немые короткометражки не сохранились, но остались свидетельства зрителей и критиков — было страшно. Советскую киноверсию мистической повести программно-школьного Гоголя доверили снимать начинающим режиссерам Константину Ершову и Георгию Кропачеву. Вскоре съемочная группа отправилась снимать на Украину.
На ключевую роль «Панночка, дочь сотника» утвердили Александру Завьялову. Она даже успела отыграть несколько эпизодов, но потом что-то пошло не так: с роли ее убрали и предложили замену Наталью Варлей. Довольно рисковый ход, учитывая, что у массового зрителя сия барышня устойчиво ассоциировалась со «спортсменкой, комсомолкой и просто красавицей» из «Кавказской пленницы». Глянешь на такую, и в голову не чертовщина лезет, а песенка про медведей.
Режиссеры не успели переснять заново все сцены с замененной актрисой Завьяловой. Так что, в отдельных статичных эпизодах в гробу остается лежать она, а не Варлей. Ист. фото film.ru
Материал привезли на «Мосфильм» и показали директору студии, авторитетному Ивану Пырьеву. Мэтру не понравилось. Дескать, для Гоголя слишком реалистично, местами натуралистично (имелась сцена игрищ с обнаженными девушками), как бы трагично, но ни черта не страшно. В общем, надо переделать, нагнав сказочно-мистической жути. За сказки на «Мосфильме» отвечал Александр Птушко. Его-то и делегировали в съемочную группу в качестве худрука и постановщика трюковых сцен. И тут уж он развернулся по полной. Даже гробов было три: в одном лежала умершая панночка, второй метался в кадре порожняком, а третий подвешивали на металлических струнах к потолку: в нем панночка совершала полеты под куполом церкви.
К слову, одно из самых устойчивых актерских суеверий гласит: нельзя на сцене или на съемках ложиться в гроб. А если деваться некуда, то, в любом случае, гроб должен быть бутафорским.
Рассказывает Наталья Круглова, актриса «Государственного Драматического театра на Васильевском»: «В самом деле, многие из актеров, сыгравших мертвецов, вскоре покидали сей мир. Причем очень близко к сюжету постановки. Но и с этой напастью можно бороться. Если гроб стоит на театральной сцене, в него кладется бутылка водки, которая не вынимается до конца спектакля. После того, как аплодисменты отзвучат, а занавес опустится, бутылка немедленно распивается в присутствии несостоявшегося покойника. Но он сам не должен из нее употребить ни капли. Если же гроб с «начинкой» является частью киношных декораций, актер заранее договаривается с режиссером. Когда сцена снята, камера не выключается еще пару секунд, в это время «мертвец» должен успеть в нее взглянуть, улыбнуться и высунуть язык. После этого трагические происшествия ему грозить не должны».
Наталья Варлей еще только поступала в театральное училище им. Щукина и потому была чужда актерских предрассудков. Пока на съемочной площадке устанавливали свет, она, чтобы не терять даром времени, спокойно лежала в гробу и изучала конспекты. Кадр из фильма (в роли Хомы Брута Леонид Куравлев). Ист. фото — film.ru
В те годы упыри с вывороченными носами, вислоухие вампиры, губастые вурдалаки — это все порождение пластического грима. Причем представителей нежити гримировали так, что те казались абсолютно лысыми и голыми. Для контраста с рослыми упырями в кадр вводили бесовскую мелюзгу, собирая карликов со всей Москвы. На черных кошек надевали шапочки-капоры с рожками чертей. На задворках «Мосфильма» специально обученные люди ставили силки на ворон для эффектного эпизода, где полсотни черных птиц одновременно выпархивают из окон облюбованной нечистью.
Колдунью сыграл 70-летний Николай Кутузов. Рассказывают, что на съемках он сильно запил. Ист. фото — kinopoisk.ru
Долго возились с образом главного чудовища — Вия. По задумке режиссеров, он должен был выглядеть антропоморфно, являя собой гигантского немощного старика, которого поддерживают разные инфернальные существа. Но у сказочника Птушко имелись свои виды на этого персонажа. В итоге одеяние, под Вия изготовленное, с трудом могли поднять и перенести с места на место только трое. А ведь в костюм еще требовалось влезть и в таком виде ходить. Пришлось пригласить на роль Вия профессионального штангиста. Если пересматривать фильм сегодня, монстр в его исполнении получился скорее смешным, чем страшным. Но по тем временам…
Веки Вия поднимали вилами его помощники. Ист. фото — kinopoisk.ru
Советский зритель, в кои-то веки дорвавшийся до запретных ужасов, голосовал рублём: за первый год демонстрации «Вия» официально посмотрели 32,6 млн человек. И его сняли — СССР, по определению, не может быть ужасов. К тому же многие идеологи продолжали брюзжать: как вообще накануне 50-летия Октябрьской революции могла выйти такая «безыдейная» лента, кто допустил? Ну, а после того, как широколобые критики обвинили создателей фильма в открытом подражании продукции растлевающего Голливуда, «Вия» окончательно закинули на полку. Умудрившись при этом выгодно сбагрить для зарубежного проката в США, Аргентине, Финляндии и Франции. Эти — пусть себе дальше растлеваются.
И вдруг в досуг советских детей повсеместно вошла игра-страшилка под названием «Панночка помэрла». Чаще всего в нее играли в пионерских лагерях, в санаториях, больницах. То есть, там, где в замкнутом пространстве палаты можно собрать 5-7-10 человек, по предварительному сговору дождаться темноты, и вот тогда Если сами никогда в «Панночку» не играли, правила можно нагуглить.
Кадр из фильма. Ист. фото kino-teatr.ru
В перестроечные времена про «Вия» вспомнили: ленту отреставрировали, выпустили в повторный прокат и повторно получили приличные кассовые сборы. Оказалось, что и 20 лет спустя сей ужастик востребован зрителем. Причем, не только нашим. В 2019 году авторитетное американское издание IndieWire включило «Вий» в топ-100 «лучших фильмов ужасов всех времен».
Игорь Шушарин,
47news
Источник: 47news.ru